Исламский геометрический орнамент — это искусство, в котором соединяются эстетика, геометрия и интеллектуальная изощрённость. Орнаменты из многоконечных звёзд и переплетённых линий украшают михрабы и минбары мечетей, порталы и айваны медресе и караван-сараев, дворцы и мавзолеи правителей. Они распространены на широкой территории — от северной Индии до Марокко и южной Испании. Истоки этого искусства следует искать в государстве Саманидов (X век), на территории современного Узбекистана и соседних стран. Узоры, которые мы видим в Самарканде и Бухаре относятся к более позднему периоду: они создавались в XIV–XVI веках при Амире Тимуре, его внуке Улугбеке и последующих правителях. Орнаменты Хивы с их сложным растительным плетением относятся к XIX веку. Нам известно даже имя одного из хивинских мастеров — Абдулла по прозвищу «гений».
Примечательно, что это искусство не привязано к этничности. Один и тот же узор можно встретить в Дели и Герате, Исфахане и Каире, Алеппо и Гранаде. Главный принцип — симметрия, многократно воспроизводящая фрагмент в отражениях, сдвигах и поворотах. Создатели орнаментов — образованные люди, изучавшие геометрию Евклида, архитекторы и мыслители, обращавшиеся к идеям пифагорейцев и платоновских многогранников. Орнамент рождается в мире линий и чисел, а затем находит воплощение в кирпиче, камне, мозаике и майолике. Первоначально орнаменты были монохромными и строились на рельефе и тени. Позже появились цвет — лазурь, тёмно-фиолетовая глазурь, а затем — полихромия. Геометрические узоры, называемые на фарси "гирихами", всё чаще переплетаются с растительным орнаментом — ислими.
Рассматривая орнамент, мы ощущаем, что за его эстетикой скрывается строгая логика. Настоящий мастер — не тот, кто создаёт сложную систему, а тот, кто изобретает новое основание, новый принцип, который даёт узору ранее не встречавшуюся грань. Это как поэзия: формально ограниченная, но способная бесконечно варьироваться, как искусство сочинения восточных газелей.
Важно и другое: орнамент — это пространство для интеллектуальной игры. Почему не ограничиться каноном? Почему не повторять уже найденные формы? Возможно, потому что сама традиция подталкивает к постоянному изобретению, к работе ума, которая формирует визуальную систему без слов.
Эти узоры не содержат шифров или посланий. Их значение — в разнообразии, возникающем из единства. Это образы гармонии, к которой стремился, например, Пифагор: не как к тайне, а как к живому и воссоздаваемому мышлению. Тайная гармония, говорил Гераклит, — лучше явной. Вглядевшись в орнамент, мы понимаем: важен не вопрос «как это построено», а «как это было придумано». Предлагаем вам разобраться в том, как же это было придумано.
Исследователи, анализируя многообразие гирихов, условно делят их на три группы в зависимости от типа симметрии: с четырёхосевой (восьмиконечная звезда), пятиосевой (десятиконечная звезда) и шестиосевой симметрией (двенадцатиконечная звезда). Каждая из этих структур легла в основу семейств, которые далее рассматривается отдельно.
Семейство № 1: Восьмиконечная звезда
Базовая форма — восьмиконечная звезда, образованная наложением двух квадратов под углом 45°. Такой тип встречается, например, в орнаментах Сельджукского султаната.